WILLIAM AMADIEU
ARTISTE SCULPTEUR DES MATIÈRES EN VIBRATION
France, 1971
Mon travail se situe à la frontière entre Sculpture, Peinture, Design et Art Sensoriel où la matière devient langage et où la forme dialogue avec la lumière, le son et l'espace.
À travers mes tableaux-sculptures, j’associe le bois, les pigments, les encres et l’acrylique à des matériaux tels que le bronze, l’aluminium, l’argent, le papier washi ou encore le mortier à très hautes performances. Cette recherche explore l’équilibre entre force et délicatesse, présence et légèreté.
Les textures, les strates et les interactions de lumière construisent une écriture plastique singulière, où la matière devient à la fois structure et émotion.
En 2022, une intuition nouvelle s’est imposée à moi comme une nécessité intérieure. Le désir d’explorer un nouveau langage artistique a émergé, ouvrant la voie à une écriture plastique renouvelée. Mes gestes se sont alors exprimés à travers des tableaux-sculptures : des œuvres libres et habitées, traversées par le souffle d’un art contemporain poétique et sensoriel.
Après trois années de création est née l’exposition Le Souffle de Vie, une traversée lente entre silence et vibration, entre mémoire terrestre et souffle cosmique. Elle incarne l’aboutissement de cette recherche où la matière, la lumière et le sensible se rencontrent dans une expérience immersive et contemplative.
Cette évolution s’inscrit dans la continuité d’un parcours construit autour de l’excellence artisanale et de la création.
Designer, Maître Ébéniste d’Art et Directeur Artistique, j’ai longtemps développé un travail fondé sur l’alliance subtile entre simplicité et sophistication.
« La sophistication, jamais imposée, se révèle progressivement au regard attentif, avec délicatesse, à travers la richesse des matières, des couleurs, des textures et des formes. Chaque création est pensée comme une œuvre unique. »
J’ai eu le privilège de concevoir des œuvres pour des collectionneurs d’art, des musiciens de renommée internationale, de prestigieux domaines viticoles classés Grands Crus, ainsi que pour des lieux empreints d’histoire tels que le Prieuré Saint-Cosme, demeure de Ronsard.
Mon parcours a également été marqué par des expositions et rendez-vous artistiques majeurs, notamment au salon Révélations et à Art Paris au Grand Palais, ainsi qu’à New York.
Autant d’expériences qui ont nourri et façonné le regard que je porte aujourd’hui sur la matière, l’espace et l’émotion.
Bio
Année 2026
- Fulgurance Créatrice in Situ, dans la forêt du Château de Valmer, France. 18 juin 2026
William Amadieu Plasticien Sculpteur et Edward Perraud batteur percussionniste compositeur.
Le tableau, intitulé Projet 1 Fulgurance en nature, s’est construit dans une symbiose totale avec la nature et l’énergie vibratoire des percussions. Vingt minutes d’une connexion rare et intense, où peinture, sculpture, musique et environnement ne faisaient plus qu’un.
-Résidence Artistique au Moulin du Château de Valmer.
Enregistrement de l’œuvre instrument Haïku pour le prochain album solo d'Edward Perraud. Cette batterie sculpture Haïku, est une pièce unique d'exception réalisée pour le Prix Liliane Bettencourt 2014.
-Cosmogénèse, nouveau projet en cours, travaux de recherche sur la matière au sein de mon laboratoire Artistique. J'y développe les nouveaux dessins et structure les futurs Tableaux Sculptures (Janvier 2026).
Année 2025
- Exposition Le Souffle de vie, en septembre, Église romane de Sallertaine, France, accompagnée d'une Fulgurance Créatrice en duo avec le Musicien Edward Perraud, donnant naissance au tableau Île en Paix.
Année 2022 à 2025
Réalisation des 12 tableaux constituant le projet Le Souffle de Vie
Année 2021
- Création de l'œuvre Malle de Curiosité, pour le Prieuré Saint-Cosme, demeure du Poète Pierre de Ronsard, Maisons des Illustres,UNESCO.
Pensée comme une malle de voyage, ce cabinet de curiosité permet aux visiteurs de découvrir par les cinq sens l'histoire du Prieuré et les personnages qui y ont vécu.
Sentir l'odeur de la Loire qui à façonné ce lieu, découvrir l'esthétique de la Renaissance, toucher des matières précieuses...Comme un voyage sensoriel dans le temps
- Caisse Claire Primitive, Ébène de Macassar, Pièce Unique. Album Hors temps Edward Perraud
Année 2020
- Atelier/Show-Room à Tours
- Interview L’âme au bout des doigts Maison Sensey Paris
Année 2019
- Révélations 2019 Grand Palais Paris.
- Batteur Magazine N°335
- Magazine Mme.Presse DECO N°12
- Titre Maître Ébéniste d'Art
Année 2018
-Création de l'œuvre Archet The early arc. Album Espaces Edward Perraud
Année 2017
- Showroom MATIERES A CONVICTION Paris, Agent
- EMPREINTES Paris
- Art Paris Art Fair Grand Palais Paris
- ICFF Emerging Designers New-York, Fauteuil Plénitude Divine
- Exposition à la Maison des Métiers d'Art Pézenas-France
Année 2016
- Salon Maison & Objet Paris
Année 2015
- Livret Institutionnel n°1 de L'INMA (Institut National des Métiers d'Art)
- Enregistrement avec l'œuvre Batterie Jazz Haïku, au Petit Faucheux, batteur Jazz américain Jeff Ballard (Brad Meldau, Ray Charles ...)
Année 2014
- Concours Liliane Bettencourt 2014 sur le thème «L'intelligence de la Main»,Talents d'Exception, œuvre présentée Batterie Jazz Haïku
- Enregistrement avec l'œuvre Batterie Jazz Tiwabi, album «Giu' La Testa» Sylvain Luc et Stefano Di Battista, au Studio Ferber Paris
Année 2013
- Membre du jury Prix Touraine Métiers d’Art
- Batteur Magazine N° 268 et 273
- Enregistrement avec la création Batterie Jazz Tiwabi, album Jazz 2013 «Cocanha» Lionel Suarez
Année 2012
- Batteur Magazine N° 257
Année 2011
-Enregistrement avec l'œuvre Batterie Jazz Côté Rivière
Présentation Album Solistick, batteur Franck Agulhon
- Fémina Magazine N°488
- TV pour FR3 Aquitaine
Année 2010
- AD Magazine N°93
- Batteur Magazine N° 237
Année 2009
- Atelier dans le Périgord
- Métier d'Art N°244